터프츠대학교 예술갤러리에서 열리고 있는 "불가능한 음악" 전시의 일환으로 아키 온다(Aki Onda)의 “Spirits Known and Unknown” 설치 작품 전경.
불가능한 음악, 터프츠대학교에서 펼쳐진 경계 없는 음악의 세계
기후 변화와 사회적 억압이 만든 새로운 음악의 형식
터프츠대학교 예술갤러리에서 진행 중인 전시회 “불가능한 음악(Impossible Music)”은 관람객들에게 음악의 본질과 그 한계에 대해 깊은 질문을 던지고 있다. 이번 전시는 음악이 무엇인지, 그것이 어떻게 가능하거나 불가능해질 수 있는지를 탐구하며, 전통적인 음악의 개념을 넘어서고 있다.
전시회의 핵심 작품인 “DRRRUMMERRRRRR”에서 아티스트 니키타 게일(Nikita Gale)은 기후 변화로 인해 해수면이 상승하고, 생명체의 대다수가 멸종한 포스트 아포칼립스 세계를 그려낸다. 이 작품은 물이 흐르는 드럼 세트 위에 설치되어 있으며, 실제 사람은 등장하지 않지만 물이 흐르면서 발생하는 미세한 소리가 음악처럼 들린다. 자연이 음악을 창조하는 이 장면은 음악이 반드시 인간의 손에 의해 만들어져야 하는 것이 아님을 상기시킨다. 관객은 이 작품을 통해 인간과 자연의 관계, 그리고 음악의 경계를 재조명하게 된다.
터프츠대학교 예술갤러리에서 열리고 있는 "불가능한 음악" 전시의 일환으로 니키타 게일(Nikita Gale)의 “DRRRUMMERRRRRR” 설치 작품 전경.
2월 3일 WBUR 보도에 따르면, 전시회는 관람객들에게 “음악을 가능하게 만드는 것은 무엇인가?”, “무엇이 음악을 불가능하게 만드는가?”라는 질문을 던지며, 그 답을 찾기 위한 여러 작품들을 소개한다. 전시 큐레이터인 캔디스 홉킨스(Candice Hopkins)와 레이븐 차콘(Raven Chacon)은 전시 준비 과정에서 “어려운 음악, 뛰어난 기교를 요구하는 음악, 인간이 거의 연주할 수 없는 음악들”을 생각하면서 전시를 기획했다. 이들은 음악의 한계를 우리가 스스로 설정해 왔다는 점을 강조하며, 인간의 능력을 넘어서는 음악의 가능성을 탐구하고 있다.
전시회는 다양한 예술 작품을 통해, 우리가 평소 듣지 못했던 음악, 억제된 음악, 혹은 사회적 억압으로 인해 사라진 음악들에 대한 깊은 성찰을 촉구한다. 특히 블랙 퀀텀 퓨처리즘(Black Quantum Futurism) 집단의 “Mmere Dane: Black Time Belt”는 역사적으로 존재했던 모든 흑인 마을과 자유 식민지들을 나타내는 지도로, 이들이 잃어버린 이유와 그로 인한 부정의를 표현하고 있다. 이들은 이러한 맵을 통해 흑인 커뮤니티가 더 이상 존재할 수 있었던 다른 현실을 상상하고, 과거의 소리와 기억을 연결하는 새로운 방식의 예술적 접근을 제시한다.
터프츠대학교 예술갤러리에서 열리고 있는 "불가능한 음악" 전시의 설치 전경.
전시에는 또한 테리 애드킨스(Terry Adkins)의 “Darkwater Record”가 전시되어 있다. 이 작품은 마오쩌둥(Mao Zedong)의 “Socialism and the American Negro” 연설을 녹음한 음반을 사용하지만, 청중은 그의 목소리를 들을 수 없다. 대신, 목소리의 흐름을 나타내는 바늘의 움직임을 통해 그 의미를 전달한다. 이 작품은 ‘침묵’ 속에서도 여전히 전달되는 메시지를 강조하며, 말이 전달되지 않는 방식으로도 강력한 메시지를 전달할 수 있음을 보여준다.
크리스틴 선 킴(Christine Sun Kim)의 “Six Types of Waiting in Berlin”.
이 외에도 크리스틴 선 킴(Christine Sun Kim)은 청각 장애인이면서도 “Six Types of Waiting in Berlin”이라는 작품을 통해, 음악을 기다리는 동안의 경험을 시각적인 방식으로 표현한다. 음악이 발생하지 않는 시간, 즉 ‘기다림’의 상태를 그려낸 이 작품은, 우리가 음악을 기다리는 그 순간의 감정과 경험을 어떻게 시각적으로 나타낼 수 있는지에 대한 고민을 보여준다.
또한 아키 온다(Aki Onda)의 “Spirits Known and Unknown” 작품은 구식 청동 종들을 모아 설치한 작품으로, 이 종들이 가진 역사적 의미와 그들이 불러일으키는 영혼의 연결 고리를 표현하고 있다. 종은 이제 현대 사회에서 거의 사용되지 않지만, 그 소리는 과거의 기억과 연결되며, 관객에게 과거와 현재, 그리고 보이지 않는 세계를 이어주는 다리 역할을 한다.
“불가능한 음악” 전시회는 4월 20일까지 터프츠대학교 Aidekman Arts Center에서 열리며, 우리가 알고 있는 음악의 범위와 그 한계를 넘어서는 예술적 경험을 제공한다. 이 전시는 우리가 지금까지 받아들였던 음악의 정의를 다시 생각하게 만들며, 음악의 가능성과 불가능성을 새롭게 조명하는 기회를 제공한다.
주소: Aidekman Arts Center, Tufts University, 40 Talbot Ave, Medford, MA 02155